Liliane Mutti, née à Bahia, est réalisatrice et scénariste. Depuis plusieurs années, elle développe son travail entre la France et le Brésil, inscrivant son cinéma dans un dialogue sensible entre l’Amérique latine et l’Europe. Son long métrage Miúcha, la voix de la Bossa Nova (2022), coproduit entre le Brésil, la France et les États-Unis, a été présenté notamment au Toronto International Film Festival (TIFF), au Telluride Film Festival et à l’International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA). Diffusé sur Arte, le film a également été récompensé à IndieLisboa et à In-Edit en 2023. Dans le prolongement d’une résidence au Centre international des Récollets à Paris, elle réalise Salut, mes ami·e·s !, tourné à Niterói, dans une approche d’observation inspirée du cinéma de Frederick Wiseman. Son troisième long métrage Madeleine à Paris a été sélectionné à la Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, au Inffinito Film Festival et au Festival des Cinémas Brésiliens de Paris, avant une sortie en salles au Brésil et une diffusion sur Canal Brasil. En 2026, elle présente La Nuit d’Alaíde, fiction animée destinée au circuit international.

Guilherme Hoffmann est un motion designer et réalisateur brésilien installé en France. À la croisée du cinéma, de l’animation et des arts visuels, son travail associe recherche esthétique et maîtrise des techniques contemporaines de l’image animée. Comme motion designer, il a collaboré à des productions internationales, à l’instar du film Miúcha, la voix de la Bossa Nova, de la série KLASH ! L’art en acte (ARTE, Prix FIPADOC 2021 du Meilleur Projet Documentaire) et du documentaire My Friend Fela (Prix Spécial du Jury « It’s All True » 2019 et Prix du Meilleur Documentaire au FESPACO 2019). Diplômé en design graphique et arts visuels, il est spécialisé en motion design 2D et 3D ainsi qu’en animation 2D, notamment en rotoscopie. Comme réalisateur, il a réalisé les documentaires Métro (2012) et Praia (2017). Celui-ci a reçu le prix du Meilleur Film Documentaire au Festival des BRICS 2017 à Moscou. Il développe actuellement la websérie d’animation Raté, sélectionnée au Melbourne WebFest et au Rio WebFest 2025. Depuis 2010, il anime des ateliers audiovisuels destinés aux enfants et adolescents, en France et au Brésil, transmettant les outils de création et les langages du cinéma aux nouvelles générations.

João De Mello, docteur en Civilisation et Littérature françaises de la Sorbonne Nouvelle, est réalisateur, metteur en scène, dramaturge et formateur de formateurs à l’Universidade Federal do Rio de Janeiro (CAp-UFRJ). Il découvre très jeune les arts de la scène au Brésil et fonde dès le collège une première troupe de théâtre, amorçant ainsi un parcours artistique et pédagogique consacré au dialogue entre littérature et théâtre.

Solange CIDREIRA est franco-brésilienne, géographe et feministe laïque. Après un diplôme en gestion des entreprises, elle a travaillé de nombreuses années dans le secteur de l'emploi. Le maître mot de Solange est : "apprendre à apprendre". Dans le monde associatif, elle a participé à la création du centre universitaire de culture et art - CUCA - au Brésil. En France, elle est membre fondateur de l'association pour faciliter l'accès aux biens culturels pour les migrants. – AME. Réfléchir au monde la fait avancer, actuellement elle anime sur le canal Brasil TV une émission sur les droits des femmes, l'économie, la musique et les arts. Fondatrice et secrétaire générale de l'association Ciné Nova Bossa, elle participe aux projets comme performeuse et productrice.

Daniela Ramalho est monteuse et autrice audiovisuelle. Depuis 2010, elle développe son travail entre le Brésil et la France, privilégiant les formes documentaires et les écritures hybrides du cinéma contemporain. Elle poursuit actuellement son master en cinéma au sein du programme ArTec à Paris - Université Paris Lumières. En avril 2021, elle a co-réalisé le court métrage poétique ELLE, consacré à la mémoire de la politicienne brésilienne Marielle Franco, assassinée en 2018. Le film a été sélectionné à la 17e édition du festival Brésil en Mouvements. Récemment, Daniela a coécrit, monté et finalisé le long métrage Madeleine à Paris, présenté notamment au siège mondial de l’UNESCO à Paris. Les films auxquels elle a collaboré comme monteuse ont été diffusés dans de nombreux festivals internationaux, parmi lesquels l’International Documentary Film Festival Amsterdam (IDFA), É Tudo Verdade – Festival Internacional de Documentários et le Festival international du film de Rio. Bande-annonces et extraits: https://vimeo.com/danielaramalho

Michelle Agnès Magalhães est une compositrice brésilienne installée en France depuis de nombreuses années. Sa recherche musicale explore les frontières entre geste et écriture sonore, dans une démarche qui jongle la musique, l’espace et la performance. Après avoir débuté comme pianiste, elle poursuit sa formation à l’Université de São Paulo, à l’Académie Chigiana de Sienne et au Conservatoire de Latina, où elle étudie la composition avec Salvatore Sciarrino. Son travail s’inscrit aujourd’hui dans le champ de la création musicale contemporaine et de la recherche sonore. Elle collabore régulièrement avec l’IRCAM, notamment au sein de l’équipe Interaction son musique mouvement, et avec plusieurs ensembles de musique contemporaine tels que L’Itinéraire, l’Ensemble intercontemporain, Talea Ensemble, 2e2m, Abstraï, Soundinitiative, Chœur en scène et Lovemusic. Lauréate de la bourse UNESCO-Ashberg pour jeunes artistes, elle a aussi été membre du Radcliffe Institute for Advanced Study de l’Université Harvard en composition musicale. Parmi ses projets récents figure Lighter than Air, œuvre musicale qui a inspiré un atelier de l’IRCAM ManiFeste Academy au Centre national de la danse. En 2021, elle réalise une œuvre musicale interactive sur le chemin de Saint-Jacques-de-Compostelle, entre l’Espagne et la France, et coordonne un concert participatif issu de son projet sonographies.fr.

Daniel Zarvos est cinéaste, diplômé du Bard College à New York. Il a été assistant réalisateur de Nelson Pereira dos Santos, figure fondatrice du Cinema Novo, et chercheur à l’Anthology Film Archives, institution créée à New York par Jonas Mekas, pionnier du cinéma diariste. Il réalise notamment un film sur le mouvement CEP 20.000 à Rio de Janeiro ainsi que plusieurs portraits d’artistes, dont ceux consacrés à Carlos Vergara, Antônio Manuel et Sônia Lins. Il signe la direction de la photographie des films Madeleine à Paris et Salut, mes ami·es !, et assure également la direction de grandes séries télévisées telles que Les Héritiers de Vargas (Canal Brasil) et Decola (CineBrasilTV), cette dernière consacrée à l’Amazonie. En 2022, il réalise le long métrage Miúcha, la voix de la bossa nova, consacré à la chanteuse et figure majeure du mouvement. Il préside actuellement Filmz, société de production franco-brésilienne.

Isabel CASTRO est cheffe monteuse depuis 2007. Elle signe le montage des longs-métrages : My Friend Fela (Joel Zito Araújo, 2019, Prix Spécial du Jury É Tudo Verdade/It's All True 2019, Indication Meilleur Montage au "Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2020), I Owe You a Letter About Brazil (Carolina Benjamin, 2019, Mention Spéciale du Jury IDFA 2019), Um filme de cinéma (About cinema, Walter Carvalho, 2015) et Praia (Guilherme B. Hoffmann, 2017, Prix Meilleur Documentaire EFFBRICS 2018). Pour la télévision, elle a récemment monté les séries documentaires : Arquis pour la chaîne HBO et Terceiro Sinal pour la chaîne GNT (Brésil). Isabel Castro vient d’une formation à la fois pratique et théorique. Elle est également docteur en Cinéma et Audiovisuel par l’Université Sorbonne Nouvelle en cotutelle avec l’Université Fédérale du Rio de Janeiro (UFRJ) et chercheuse associée au IRCAV (Institut de Recherche sur le Cinéma et l’Audiovisuel). Sa recherche porte sur l'usage d'images d'archive au cinéma documentaire.